O desenho comunica

 

Ideias de leitura sobre a beleza na diversidade negra

 

Estrelas além do tempo

 

https://www.disneyplus.com/pt-br/browse/entity-bd9d3f07-aefe-4e45-b421-ad2a745c3bb0 

Uma história verídica incrível e inspiradora sobre três mulheres da NASA que foram instrumentais em uma das maiores operações da história: o lançamento do astronauta John Glenn em órbita.

A ARTE COMO RETRATO DO POVO

 

"Os operários", Tarsila do Amaral

A ARTE REFLETE O POVO AO ATUAR COMO UM ESPELHO DA SOCIEDADE, DA SUA IDENTIDADE, CULTURA, VALORES E HISTÓRIA, PERMITINDO A EXPRESSÃO DE SENTIMENTOS, A DENÚNCIA DE INJUSTIÇAS E A PRESERVAÇÃO DA MEMÓRIA COLETIVA. POR MEIO DE DIVERSAS FORMAS, A ARTE MOSTRA A DIVERSIDADE DE UM POVO, MOLDANDO E FORTALECENDO A IDENTIDADE NACIONAL. 

         COMO A ARTE REFLETE O POVO:
·         ESPELHO DA SOCIEDADE: AS OBRAS ARTÍSTICAS REFLETEM OS EVENTOS SOCIAIS, POLÍTICOS E CULTURAIS DE UMA ÉPOCA, DIALOGANDO COM A SOCIEDADE. 
·         CONSTRUÇÃO DA IDENTIDADE: A ARTE EXPRESSA E CONTRIBUI PARA A FORMAÇÃO DA IDENTIDADE COLETIVA DE UM POVO, CAPTURANDO SUAS DIVERSAS FACETAS, COMO A CULTURA E OS MODOS DE VIDA. 
·         EXPRESSÃO E RESISTÊNCIA: A ARTE SERVE COMO UM MEIO DE RESISTÊNCIA, PRESERVAÇÃO E EXPRESSÃO DOS POVOS, TORNANDO VISÍVEIS SUAS COMUNIDADES, DENUNCIANDO INJUSTIÇAS E DANDO VOZ ÀS SUAS EXPERIÊNCIAS. 
·         COMUNICAÇÃO DE VALORES: ATRAVÉS DA ARTE (MÚSICA, DANÇA, LITERATURA, ETC.), AS PESSOAS COMUNICAM SEUS VALORES MAIS PROFUNDOS E CRENÇAS, FORTALECENDO A CONEXÃO E A EMPATIA DENTRO DA COMUNIDADE. 
·         CRIAÇÃO DE MEMÓRIA: AS EXPRESSÕES ARTÍSTICAS CRIAM UM REGISTRO DAS EXPERIÊNCIAS E DA HISTÓRIA DE UM POVO, CONTRIBUINDO PARA A FORMAÇÃO DE UMA MEMÓRIA COLETIVA QUE UNE AS PESSOAS ATRAVÉS DO TEMPO. 

EXEMPLOS:

  A PINTURA "A LIBERDADE GUIANDO O POVO", DE DELACROIX, RETRATA A LUTA DO POVO FRANCÊS EM UMA REVOLUÇÃO, MOSTRANDO PERSONAGENS REPRESENTATIVOS DE DIFERENTES SETORES DA SOCIEDADE EM AÇÃO, DE ACORDO COM UM VÍDEO DO YOUTUBE.

      AS OBRAS DE CANDIDO PORTINARI FORAM CITADAS COMO EXEMPLOS DE PINTURAS QUE RETRATAM A VIDA DO POVO BRASILEIRO, CAPTURANDO SUA FELICIDADE E DIGNIDADE, COMO DESCRITO POR TEMPLO CULTURAL DELFOS.
·         NA ARTE BRASILEIRA, A DIVERSIDADE DE ESTILOS E TEMAS REFLETE A RIQUEZA CULTURAL DO PAÍS, COM MANIFESTAÇÕES QUE UNEM AS HERANÇAS INDÍGENAS, AFRICANAS E EUROPEIAS, COMO APONTA O BRAZIL ARTES. 

https://pt.slideshare.net/slideshow/arte-retrato-de-um-povo-expresso-cultural-e-identidade-nacional/266874504

By Marisa Susi Feitosa 

Cores para todas as peles na Arte

Cores para todas as peles na arte

A representação das "cores para todas as peles" na história da arte é complexa, refletindo as normas culturais, os materiais disponíveis e as ideologias de cada época. Ao longo do tempo, a arte ocidental frequentemente focou em uma paleta restrita, mas a arte contemporânea e a não ocidental demonstram uma diversidade de abordagens e o uso de uma ampla gama de pigmentos para representar a riqueza dos tons de pele humanos. 

História da Representação e Pigmentação

Arte Antiga e Pré-Histórica: Culturas antigas usavam pigmentos naturais como ocres (amarelo, vermelho, marrom), carvão e óxidos de manganês, que permitiam uma variedade de representações de peles, muitas vezes com fins simbólicos ou rituais, como na pintura corporal indígena.

Arte Ocidental Clássica e Renascentista: Nesses períodos, a representação do corpo idealizado, frequentemente caucasiano, era predominante. Os artistas usavam uma mistura de branco de chumbo, ocre amarelo, vermelhão e, às vezes, um toque de azul ou verde para as sombras, buscando um ideal de perfeição que se alinhava aos padrões de beleza e poder da época.

Limitação da “Cor de Pele": Por muito tempo, a indústria de materiais artísticos refletiu essa visão eurocêntrica, oferecendo um único lápis ou tinta chamada "cor de pele", que era um rosa claro, ignorando a vasta diversidade humana.

Conheça 7 mulheres negras inspiradoras

https://institutoreacao.org.br/conheca-7-mulheres-negras-inspiradoras/

    Arte Moderna e Contemporânea: Com o tempo, a compreensão da diversidade e a crítica ao racismo estrutural levaram a uma reavaliação. Artistas modernos e contemporâneos, como a brasileira Angélica Dass e Adriana Varejão, desafiam essa norma. 

A história da arte mostra uma evolução de representações limitadas e ideais eurocêntricos para uma celebração da diversidade, onde todas as peles são reconhecidas e valorizadas em suas cores únicas. 

By Professora Marisa Susi Feitosa